Hotwheels Puebla (R2 Toys)

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Blog de Noticias y Novedades de Autos a escala

martes, 21 de marzo de 2017

Foose creando autos de ensueño

Buenas tardes amigos, esperando se encuentren de lo mejor, esta semana les traigo la capsula referente de Chip Foose, seguramente la mayoría de ustedes ya lo conocen cuando aparecía en los programas de Overhaulin´, o por lo menos han oído hablar de él.
Chip Foose nació el 13 de octubre de 1963 es un diseñador de automóviles estadounidense y la estrella en el programa Overhaulin´.
Foose comenzó a trabajar en los automóviles a los siete años en la compañía de su padre, Project Design, en Santa Bárbara, California. a los 12 con 5 años de experiencia ya había pintado su primer auto, un Porsche 356 (por eso me cae super bien! jaja). Alentado por el diseñador Alex Tremulis, (diseñador del Tucker), Foose comenzó a asistir al Art Center College of Design en 1982; sin embargo, él se salio después de dos años debido a dificultades financieras. Después de trabajar durante cuatro años en Clenet Coachworks, Foose regresó al Centro de Arte para completar su educación.
Después de graduarse en 1990, Foose trabajaba de tiempo completo para Sterenberger Design y a tiempo parcial para Boyd Coddington. Trabajo como diseñador automotriz, en la creación de ilustraciones y modelos conceptuales, en Baker Sportronics, como jefe de diseño y fabricante de vehículos eléctricos utilizados en la NFL y la MLB, tambien en los vehículos custom de estudio y autos de exhibición de películas como Blade Runner, Robocop y 60 segundos
En 1993, renunció Foose de Sterenberger con la intención de trabajar con J Mays en Ford; Sin embargo, Coddington fue capaz de convencer a Foose para que trabajara para él y que incluso ocupara su lugar. El trabajo en Coddington fue tiempo completo, pero finalmente se convirtió en el presidente de la compañía de Coddington Hot Rods de Boyd. Mientras trabajaba para Coddington, Foose diseño muchas de las creaciones conocidas de Coddington como el Boydster I y II.
En 1998, Hot Rods por Boyd estaba ya frente a la quiebra, entonces Foose dejó su posición y con su esposa Lynne comenzó su propia compañía automovilística de diseño llamada Foose Design en Huntington Beach, California. La salida de Foose de Boyd no fue muy amistosa como se noto en una entrevista de 2006, donde Foose dice: "Boyd ha optado por no tener relación alguna conmigo, desde que deje de trabajar en su compañía. Quizá una de las principales razones de la relación amarga entre Boyd y Chip se confirma porque con Chip se fueron muchos de los constructores con talento de Boyd Coddington. por ejemplo Mike y Charley dejaron Boyd poco después de que Foose se había establecido su tienda.
Foose ganó más exposición en 2003 como resultado de un documental en TLC (Television Learning Channel)  con el diseño y la creación de una versión modificada de un 2002 Ford Thunderbird llamado Speedbird. En 2004, el programa de TLC Overhaulin' comenzó a salir al aire con Foose como la estrella del show, con 5 temporadas exitosas, libros y cerca de 90 vehículos restaurados. En el 2005 Specialty Equipment Market Association (SEMA show), presento un 1969 Camaro Convertible diseñado por Foose, mismo que se harián 300 autos dirigido por el Unique Performance de Dallas, Texas.
Los comunicados de prensa después de este periodo anunciaron que UP (Unique Performance), llevaría el manejo de la comercialización de otras líneas de autos custom de Foose, incluyendo el Hemisfear, junto con el Foose Mustang Stallion de 2006. Foose también diseñó un esquema de pintura del 4 veces campeón de la Copa Sprint de NASCAR Jeff Gordon para promover la línea de tonalidades de pintura de Dupont. Foose ha roto ya los lazos con DuPont y ahora promueve la marca BASF su línea de pintura Glasurit exclusivamente.
Impression
En noviembre de 2007, Foose rompió oficialmente lazos con Unique Performance  debido a que hay acciones policiales contra UP por supuestas actividades ilegales. En 2006, Foose lanzó una línea de autos diecast replicando muchos de sus famosos diseños de la mano de los fabricantes de Johnny Lightning juntos creando el JL Full Throttle. El JL Full Throttle produjo muchos de los famosos diseños premiados de Foose, como Grand Master y el Impression. En 2002, Chip ganó el codiciado premio "Ridler" en el 50º Aniversario en el Show de Detroit Autorama con Bob y de Wes Rydell con el 35 Chevy Master, también conocido como el "Grandmaster".
El Inpression posteriormente ganó el prestigioso premio Ridler. Ademas de replicar un gran número de vehículos de Overhaulin'. Se anunció en el Show SEMA de 2006 un pacto entre Foose y Ford para producir diseños Foose en vehículos Ford, el primero de los cuales fue presentado en el New York Auto Show en 2007.
Hemisfear
En 2007, Foose comenzó la producción limitada (50 vehículos en total) del Hemisfear. También conocido como el Foose Coupe, el Hemisfear es la culminación de un sueño personal de 16 años para Chip. En 1990, durante su último año en el prestigioso Art Center College of Design en Pasadena, California, Foose y sus compañeros de clase presentaron un proyecto de graduación patrocinado por Chrysler. este diseño de vehículo estaba orientado para un nicho de mercado. Pero Foose cambio un poco el giro del concepto, no quería diseñarlo para un mercado ya existente, quería crear uno nuevo. Con su estilo único, Foose maqueta el Hemisfear y ganando un significativo reconocimiento e incluso su diseño fue ofrecido para aparecer en la portada de la revista HOT ROD.
Plymouth Prowler
También se convirtió en la inspiración para el que después seria el Plymouth Prowler, mas adelante un estudio detallado de los dos autos mostraría muchas similitudes de diseño. Algunos fabricantes de autos reconocieron la necesidad de cubrir con ese nicho de mercado de los "hot-rod" y como fué, salio al mercado el PT Cruiser, Chevrolet SSR y Chevrolet HHR que se pusieron a disposición de los consumidores.
Foose en realidad comenzó la construcción del chasis del Hemisfear en su versión real mientras trabajaba para Boyd Coddington, pero nunca hubo tiempo suficiente para completar el proyecto. Todo eso cambió en 2005, cuando el Foose firmó un acuerdo con la empresa de autos diecast RC2 Corp, que también incluyo el capital inicial para completar la construción del Hemisfear. El auto entero fue diseñado por primera vez en la computadora con dibujos de AutoCAD. El modelo original escala fue digitalizado y una versión de tamaño completo se hizo de espuma. A continuación se utilizó la espuma como molde para formar el cuerpo de fibra de carbono. 
Un programa de vehículos de edición limitada se realizó en el SEMA show de 2006 y se dio a conocer ahi dos Hemisfears, la unidad de preproducción un Hemisfear en color verde lima y el primer modelo de producción en negro. Fue un total de 16 años para que este vehículo se haya hecho realidad desde el concepto original al vehículo final construido. En total, se han construido y hecho 5 Hemisfears.
Hemisfear de la marca M2 Machines
Actualmente este auto en color verde lima ha sido producido a escala de la mano de M2 Machines con excelentes detalles acompañado ese wave de otros modelos diseñados por Foose. El Hemisfear es quizás el auto más famoso de Foose.
Un Foose Coupe fue vendido en la casa de subastas de autos Barrett-Jackson en Palm Beach, Florida, a finales de marzo de 2007. El primer Foose Coupe Supercar fue subastado por $ 340.000; vendido a un concesionario de coches de época de Atlanta y ávido coleccionista de autos llamado Roger Burgess .
A partir de 2010, Foose se mantiene como consultor de diseño para las 3 grandes fabricantes de automóviles. 
Foose ayudó a iniciar la empresa de autos de juguete llamada Ridemakerz en 2007.
Overhaulin' fue cancelado a finales de 2009, aunque siguen pasando las repeticiones en Discovery Turbo . Poco después del lanzamiento del canal de velocidad , se anunció que la serie volvería en el cuarto trimestre de 2012.
Y bueno Foose no solo dibuja, diseña y construye vehiculos sino que tambien ayuda al necesitado como lo hacemos en HOTBOX, Foose funge como vicepresidente de la Progeria Research Foundation de California Chapter. Su hermana menor murió de síndrome de progeria Hutchinson-Gilford. También ha participado en numerosas organizaciones benéficas para niños como Childhelp® y Victory Junction Gang Camp. Fue nombrado Gran Mariscal de SEMA Show N ' Shine public car Show para organizaciones benéficas para los niños.
En noviembre de 1997, Foose se convirtió en la persona más joven en ser incluido en el salon de la Fama de Hot Rod. Además, Foose aparece en el Museo del Salón de la Fama de Darryl Starbird Rod & Custom Car en 2002, en el Salón de la Fama Grand National Roadster Show en 2003, el Detroit Autorama Salón de la Fama "Círculo de Campeones" en 2012, y en el Salón de la Fama de San Francisco Rod Custom Motorcycle en 2005. Foose también ha ganado los siguientes premios por su trabajo:
- Ridler Award en 2002, 2003, 2005 y 2015.
- Most Beautiful Roadster Award en 1995, 1996, 1999, 2000, 2001, 2003, 2006, y 2014. algunos de estos autos fueron diseñados por Foose y completados por otros constructores como Troy Trepanier, Barry White, and Bobby Alloway.
- The Goodguys Street Rod of the Year Award en los años 1990, 1991, 1995, 1997, 1999, 2001 y 2010.
- Diecast Hall of Fame Inductee 2009.
- Best Hot Rod en Bilsport Performance Show en 2011.
- Best Custom Car - 1954 Chevrolet "Cool Air" en NACE Expo en 2014
Promocionando la marca Ridemarkerz

Quizá ustedes no lo sepan, pero Foose también estuvo involucrado en la primer película de Cars,  él fue llevado por el director John Lasseter, para que se encargara del diseño de un 1959 Chevy, llamado "Ramón", asi que todos los autos que pinto Ramón y que aparecieron en Radiador Springs fueron diseños de Foose.
Como verán todo un fenómeno del diseño de autos, amante de todo lo referente al automotor, y no solo eso sino apoyando a grupos vulnerables, apenas acaba de ampliar su centro de trabajo con nuevas instalaciones también diseñadas por él, asi que hay Foose para rato..
Bueno amigos hasta la próxima semana, no se pierdan la siguiente cápsula, me despido de ustedes no sin antes desearles una excelente semana!!
Saludos
Arturo R Herrejon

lunes, 13 de marzo de 2017

K&N

Buenas tardes amigos, esperando se encuentren de lo mejor, en esta ocasión les platicare de una marca que quizá no todos ustedes conozcan pero que en su haber Hotwheels ya ha sacado algunos modelos con sus logotipos e incluso no con uno sino con dos $uper Treasure Hunt, la marca de las que le hablo es la K&N el nombre registrado es Ingeniería K&N y esta fabrica esta situada en
Riverside California es el fabricante líder mundial en filtros de aire de alto rendimiento lavable y en los sistemas de toma de aire.  K&N inventaron el filtro de aire de algodón reusables y de alto flujo en 1969 y han estado perfeccionado la tecnología desde entonces. K&N es una compañía de filtrado de clase mundial que vende filtros de aire, filtros de aceite, y tomas de aire en más de 30 países.  K&N vende más de 5.000 productos diseñados para automóviles, camiones, motocicletas, motores, y aplicaciones industriales.  Tienen muy posicionada su garantía de un Millón de Millas a su Compromiso de Protección al Consumidor, K&N respalda sus productos y consumidores en un 100%. El distintivo logo de K&N representa alto desempeño de una de las compañías de alto desempeño originales.

Algo de historia:

K & N fue fundada en Riverside, California en la década de 1960 por Ken Johnson y Norm McDonald. Ken y Norm (K & N) de ahi sus iniciales de la marca, ellos vendian motocicletas y piezas para motocicleta y por esa época la fabrica K&N apoyo a un gran equipo de carreras. Esta experiencia en las carreras les ayudo a identificar una necesidad para hacer mejores filtros de aire. En 1969, K & N inventó el filtro de aire de alto flujo de algodón reutilizable, demostraron un gran rendimiento y durabilidad, y la fabricación de estos filtros de aire pronto se convirtió en el foco principal de la empresa. La empresa creció de manera constante y ampliando sus líneas de productos.
A finales de la década de 1980 K & N inventaron el concepto de un kit de admisión de mejora de rendimiento del aire que a su vez iba atornillado para reemplazar la caja del filtro de aire de fábrica. K & N también dio a conocer una línea de innovadores filtros de aceite Key-Off. K & N ha seguido desarrollando y mejorando estos productos y produciendo filtros de aire y productos relacionados para autos, camiones, camionetas, motocicletas, vehículos todo terreno, motos de nieve, barcos, motos acuáticas, servicio pesado 6-8 toneladas, camiones, maquinaria de movimiento de tierras, equipos eléctricos para exteriores, y otras aplicaciones. K & N ha mantenido la participación muy activa en las carreras de automovilismo en toda su historia, y ha suministrado equipos de campeonato para la victoria y esta presente en la mayoría de los deportes de carreras de motor. Esta herencia en las carreras y la participación les ayuda a desarrollar mejores productos para todo tipo de vehículos y motores.
Ademas esta marca K&N es patrocinador oficial de Nascar, y como les había comentado esta marca también ha aparecido en Hotwheels en estos últimos años, en varios modelos, como Dodge Challengers, Dodge Viper,
camionetas Sandblaster, uno de los últimos modelos es el '10 Ford Shelby GT500 cuenta con un esquema de decoración fantástico. realmente es agradable a la vista y demuestra que de vez en cuando las decoraciones ocupadas son bastante buenas.
Y bueno los dos $uper que ha sacado Hotwheels han sido el primero en 2012 el Ford Gran Torino, en tonalidad
azul, a mi en lo personal me gusta mucho ese color, con rines en color negro y el otro $uper es este año pasado 2016 el '14 Corvette Stingray en color negro
con una decoración mucho más limpia y cuenta con unas lineas naranjas tradicionales de los colores de K & N, con rines de estrella traseros color naranja y delanteros color gris, ambos $uper Treasure Hunt como es de esperarse con Real Riders, pintura Spectraflame estan realmente de lujo!! y bueno no solo ha aparecido ese logotipo en esos modelos exclusivos de K&N sino que también esta presente en algunos de los autos pintados de Falken (marca de llantas)
y digo algunos porque no en todos esos modelos aparece el logotipo de K&N, (por ejemplo la ultima camioneta Toyota de Falken que incluso tambien salio en Treasure Hunt no trae esos logos de K&N),  otra de las marcas donde aparecen estos logotipos de K&N es en una combi grúa de la marca Jada que viene en color naranja,
sin duda un modelo bastante bien hecho y que puede aumentar la cuadrilla de carreras, digo alguien tiene que transportar estos bellos autos a las pistas no creen? jajaja
Aquí les dejo una galería de algunas otras fotos de estos autos K&N








Hasta aquí mi reporte nos estaremos viendo la siguiente semana con otra cápsula mas
Se despide su amigo
Arturo R Herrejon
Hasta la proxima

miércoles, 8 de marzo de 2017

¿Que hace que un auto a escala suba su valor y sea muy buscado?

Buenas noches amigos, no están ustedes para saberlo pero hoy padezco de insomnio, me encontraba navegando por algunas paginas de venta de autos a escala buscando algún porsche de mi interés (Ebay), no queria aventarme el comercial pero si lo hice jaja y bueno conforme iba navegando me percate de que varios carros que antes los veías relativamente baratos (hace un año o dos), ahora están caros.. así que saque mi libreta de apuntes y empece anotar..
Ferrari (por la perdida de licencia), bueno algo quizá comprensible por la falta de resurtido de esos modelos por parte de Mattel y bueno si genera un alza de precio "lógico"
El Audi R8, bueno este modelo empezó a subir como la espuma haciéndose un auto también buscado empezó a generar cierta demanda, aquí en nuestro país e incluso en nuestro estado, un poco mas por la próxima apertura de planta de esta marca pero es un modelo que tiene un precio podríamos decir estabilizado al no haber tantas variantes tanto en Hotwheels como en Matchbox, sin embargo hay otros modelos infravalorados como el TT pero en fin. en general no es una alza general de marca como lo es Ferrari sino solo ciertos modelos, ok "lógico"
Hay otros modelos que bueno ya damos por hecho que están altos de precio debido a su poco tiraje como el caso de la mayoría de los primeros Treasure Hunt de 1995 y mas especifico del $TH 69 Camaro en color blanco, o las famosas y pesadas Drag Bus donde bueno sus precios son elevados ya que son modelos exclusivamente de convención o ediciones especiales y tienen también ya un precio alto si pero relativamente estabilizado ok "lógico"
Pero si tu estas leyendo esto y puedes ya decirte que eres un verdadero conocedor de todo el teje y maneje de los autos a escala 1:64 y anexas, no me dejaras mentir que actualmente hay una marca que ha estado poniéndose en el Top 1 de un tiempo para acá.. y seguro sabes que marca es verdad? Siii efectivamente "Datsun" bueno y te has puesto a pensar porque es que esta marca esta teniendo ahora bastante auge y no solo eso sino que sus precios están por las nubes!! has visto el Datsun 510 de BRE de la linea Vintage Racing en cuanto esta? o su hermanito el RLC? están arriba de los $300 dls! "lógico"?? Noooo que pasa?? bueno pues aquí te va mi análisis, déjame ir por mi regla calculadora y mi compás no sé para que verdad? pero me acorde que no los he visto en muucho tiempo jajaja.
Bueno vamos a remontarnos primero cuando en las arcas de Hotwheels estaba un muy querido y famoso diseñador llamado Larry Wood, uno de los fundadores dentro de hotwheels haciendo unos modelos increíbles para la marca y posicionandola como lo que es ahora, era una época donde los autos de interés para los coleccionistas eran los muscle car, las trocas, los autos clásicos, después empezaron algunos modelos prototipos, deportivos de la época conforme iban avanzando los años 80tas, 90tas, muchos Fords, Chevrolet, Chrysler, VW, Ferraris, etc pero en esos momentos no había mucha presencia de los autos japonenses había muy pocos Nissan, un casting del 300Z, un skyline R32, un 240Z y Nissan Silvia tan tan.. pero hoy en día.. es diferente.. usted que es un ávido coleccionista sabe que en estos momentos estamos en la era de la Nostalgia, en la era "JDM", este es un término que a lo mejor muchos coleccionistas no conocen bien, o quizá lo han visto pero no saben bien su significado JDM significa "Japan Domestic Market" este termino se refiere a que en realidad la marca Datsun ha estado conviviendo con nosotros desde que eramos pequeños quizá alguno de nuestros familiares o amigos tenían un Datsun en su cochera, y hoy en día se están poniendo muy de moda como autos nostalgia y exposiciones de dichos autos en expos como la JCCS en los Estados Unidos etc. ademas que esta marca ha estado presente en una infinidad de paises entre ellos México.
Los japoneses son un pueblo fuerte, combativo y decidido. Al final de la segunda guerra mundial estaban en el suelo, pisoteados, pero eso no era razón para dudar y abandonar. Por el contrario, se han caracterizado por ser dedicados y trabajadores y empezaron un ardua labor de reconstrucción de su país. La industria automotriz fue uno de los sectores importantes en este proceso de renacimiento, ya que después de la guerra la nación necesita seguirse moviendo y mover sus productos, por lo que el foco principal de los fabricantes estaba en el montaje de automóviles que fueran funcionales y con una gran fiabilidad mecánica, a unos precios atractivos.
En la década de 1960 ya se había establecido la industria del automóvil, los vehículos habían servido a este propósito, por lo que algunas marcas decidieron invertir en otros segmentos para valorarlos mas y atraer más ojos de los consumidores, por lo que nacieron los deportes más antiguos participando en carreras y con esto el resto es historia.
Lo que les comentaba que ahora estamos en la era JDM que ha ganado cada vez más espacio en naciones como los Estados Unidos y el Reino Unido - sin dejar claro a Japón por supuesto -. 
El común denominador que estas personas tienen es una pasión por estos autos que corrían de forma justa a mediados de los años 1960 y 1980, pero que es lo que justifica toda esta atracción?
El periodista Mike Garret del sitio speedhunters comenta que esa atracción es debido a varios factores. La primera razón se relaciona con los conocedores de automóviles modernos japoneses, ya que representan las raíces del rendimiento del modelo y la creación de un nuevo mercado, por otra parte, la simple mirada y la elección de determinadas llantas de época da motivos necesarios para atraer muchas miradas.
Vendrá este modelo en Hotwheels para 2017 Skyline de Ron Guzman
Otra observación es la similitud de los diseños de los vehículos nipones en las carreras en Europa o Estados Unidos , si miras el Toyota Celica 1970 y 2000GT Skyline de 1972, cuyas líneas se inspiran en el Mustang de la época. El Toyota 2000GT y el Nissan Fairlady 2000 son otros ejemplos en los que sus contornos se basaron en los autos italianos de la época.
Otra característica que los hace tan deseable actualmente es el precio de compra, la mayoría de ellos todavía se pueden comprar en los Estados Unidos, por ejemplo, los precios relativamente bajos en comparación con un muscle car, resulta ser una gran puerta de entrada a aquellos que quieren un clásico en el garaje.
Por último, está el factor nostálgico (lo que les comentaba), que también puede ser llamado atractivo emocional. Que lo viven en países en los que estos autos orientales fueron vendidos conocieron a alguien o en la familia, un vecino, un amigo que lo recuerdan eso es volver a vivir momentos importantes de la vida. (también les hice hace tiempo una cápsula de la marca Datsun aquí les dejo el link donde viene mucho mas explicado cada uno de los modelos de Datsun)
No no es este.. este solo es un custom pero si vendrá
en 2017
Bueno todo este gran rollo que les conté es cuanto al tema global de la marca gustos, nostalgia, etc, pero ahora voy a ir a mas detalle en cuanto a los autos en miniatura déjenme ir por mi regla, calculadora y compás porque no los encontré hace rato... jajaja
La historia de cómo este Datsun llegó a ser tan interesante como cualquier otro en nuestro hobby, se inicio con una tormenta perfecta de circunstancias que convirtió este auto en un modelo muy buscado? bueno aqui les voy..
El tema de los JDM que les comente no solo es tema personal sino obviamente también es un tema global y cultural donde invade también a Hotwheels porque esto sucede gracias a los diseñadores, estos diseñadores son también apasionados, como Jun Imai que ha tomado el lugar de retirado Larry Wood como diseñador estrella en Hotwheels. Las emisiones de sus modelos japoneses son exitosos, y él ya estaba al principio del juego, después de haber diseñado el Toyota AE86 en el 2006 y el Datsun Bluebird 510 en 2009. Tiene en su haber un gran historial de autos clásicos si quieren ver todos los modelos que el ha diseñado visiten este link e incluso el penúltimo modelo oriental fue el 2000GT donde también ya les hice una reseña aquí esta el link por si quieren leerla nuevamente y uno de sus últimos modelos es el Nissan Fairlady y la versión del Datsun 240Z FuguZ de Sung Kang, no se si sea diseñada por él tambien pero es lo mas seguro, como se darán cuenta tiene muy buenos modelos diseñados, hay un buen número de otros amantes de los autos japoneses en el Centro de Diseño de Mattel, por ejemplo uno originario de Osaka llamado Ryu Asada, que inicio en Matchbox y ahora esta en la filas de Hotwheels, el ha hecho el diseño en miniatura del auto mexicano Mastreta pero tiene en su curriculum el Honda S2000, el Civic EF, y el recién publicado 90 Acura NSX que salio en el año 2016 como $uper Treasure Hunt en color azul. 
Bueno pues durante todo este tiempo cuando se empezaron a interesar mas por los autos orientales es gracias al haber diseñadores del mismo lugar y la fecha donde se inicio el boom por los Datsun inicio por el año 2012 cuando Mattel había lanzado su nueva serie de alta calidad, la serie Boulevard. Un seguimiento de la serie HW Garage, el objetivo era liberar una variedad de modelos sin licencia libres y con decos realistas y familiares. Pero a medida que la línea fue saliendo en libertad a lo largo de 2012, se hizo evidente que era demasiado grande, tenía demasiados modelos sin licencia, y no tenía ningún enfoque real. así que los modelos empezaron acumular en los ganchos de las tiendas. Parece que en el año 2013, Hotwheels se dio cuenta que no se estaban vendiendo esos autos y el plan era liberar muchos menos modelos, pero ahora si con licencia en los siguientes lotes pero centrándose en el realismo y autos más interesantes. Había todo tipo de modelos frescos programados para ser parte de esta nueva wave, incluyendo una increíble variedad de nuevos retool, como lo fue la Datsun 510,  un Renault, una Jeep Wagoneer, una Astro Van, y el Porsche 993. Los coleccionistas comenzaron frotarse las manos cual moscas jajaja. 
Mattel lanzó el primer lote en 2013 y empezó la Boulevardmanía en la primera semana de enero de 2013. con el Fiero, el nuevo Renault, el Skyline Hakosuka, y el Datsun del '71. y había mucho entusiasmo por este ultimo ya que en meses pasados a su lanzamiento Jun había estado en un evento en JCCS (Japanese Classic Car Show). Estaba claro que el auto Datsun llamó la atención de los coleccionistas. y desde ahí empezó un poco por la búsqueda de esa pieza y empezaron a conseguirlo pero no encontraban tantos como esperaban, fue desde entonces bastante buscado y poco encontrado, y esto fue también porque en tiendas tipo Walmart o ToyRUs no pidieron mas del nuevo lote de Boulevard porque todavía había bastantes del 2012 colgados que rebozaban en los ganchos con  esos boulevards pasados sin licencia y entonces las tiendas no estaban interesadas en agregar más.
Y qué pena ya que si Mattel hubiera sacado estos modelos desde un inicio se habría dado cuenta que esa línea se vendería bastante bien. sin embargo no fue encontrado por muchos coleccionistas y comenzaron a preguntarse si alguna vez verían de nuevo esos modelos. Y como el Datsun se hizo cada vez más difícil de alcanzar, el deseo entre los coleccionistas de tener uno comenzó a crecer. De enero a Abril de 2013 se podía haber comprado uno entre $ 3- a $ 5 dls en eBay, pero después los precios comenzaron a aumentar. Mientras que el verano de ese año seguía su curso y el Datsun todavía no estaba por ningún lado, el precio se deslizó hasta ir creciendo. y ahora el Datsun tenía esa aura de difícil de alcanzar, y los coleccionistas comenzaron a salivar. después empezó haber noticias entre coleccionistas que el Datsun aparecía en tiendas pequeñas tipo Shopko o TJ Maxx y se esfumaron de inmediato, algo así como cuando avisan en los foros de coleccionistas de Facebook que acaba de llegar una nueva serie y como termitas todo desaparece en cuestión de segundos, total que entonces ese Datsun ya se encontraba por las nubes. Entrando el 2014, el Datsun estaba en la lista de búsqueda de todos. ¿Y qué hizo Hot Wheels? Hicieron la siguiente versión un $uper Treasure Hunt en color rojo, una hermosa TH de hecho. La lucha del fuego con fuego. ¿Hay alguna posibilidad de conformarse con el nuevo Datsun Wagon? no del todo
la búsqueda siguió con los modelos sedán del 510 como el Vintage Racing o el RLC elevando más y más sus precios, definitivamente Jun no sabia que su diseño seria un éxito, hasta que lo vio, el auto por si solo no se vendería en los precios que esta ahora, ya que hubo en su alrededor varias circunstancias de nostalgia, hubo escases del auto en su momento por algunas decisiones tomadas, hubo modificaciones en el molde original al cambiar su parrilla, quizá hasta ahora no haya algún otro modelo tan buscado y deseado por coleccionistas como esa Datsun Wagon anteriormente los coleccionistas no buscaban con tanto afán un modelo como hicieron con este Datsun, con tantas circunstancias fuera de control como de película no creen? sin embargo es un modelo que ha estado apareciendo año con año en diferentes versiones que definitivamente voy a seguir buscando.
Ahora los fabricantes japoneses que se destacan en una amplia variedad de diseños y un gran nivel de detalle es la línea de Tomica y colecciones de Kyosho .
Yo les recomiendo que no dejen de estar atentos a modelos orientales porque sin duda hará la alegría de muchos, y es sinceramente reconocer que la mayoría de ellos son bastante agradables.
Espero les haya gustado esta capsula nos vemos la próxima semana
Su amigo Arturo Ramírez Herrejon
Felices cacerías.

miércoles, 1 de marzo de 2017

¿Coleccionar es una buena inversión?

Como están amigos? esperando se encuentren de lo mejor, en esta ocasión les hago un pequeño análisis de que tanto una colección se puede considerar una buena o mala inversión.
Quien tenga la afición de reunir objetos de la misma clase para agruparlos y organizarlos minuciosa y cuidadosamente podría albergar un preciado tesoro que le daría jugosos rendimientos a largo plazo, o también sólo una larga lista de experiencias sin ningún valor monetario.
Algunos coleccionistas van tras lo tradicional: piedras, sellos postales o monedas antiguas. Otros se apasionan juntando muñecas, animales disecados, cucharas, medallas, tarjetas postales, antigüedades, grabaciones musicales, recuerdos de vacaciones..., las posibilidades son infinitas. Un abogado norteamericano, por ejemplo, tiene unos doscientos mil clavos de ferrocarril en su colección. Es uno de los cientos de aficionados que recorren los campos en busca de viejos clavos con una fecha grabada en la cabeza.
“Es sorprendente el tipo de cosas que la gente colecciona: dientes, peluquines, calaveras, frascos de galletas, boletos de tranvía, mechones de pelo, abanicos, cometas, tenazas, perros, monedas, bastones, canarios, zapatos, botones, huesos, alfileres de sombrero, firmas falsificadas, la primera edición de ciertas publicaciones y máscaras de gas”, señala la revista Harper’s Magazine.
Luego están quienes gustan de lo extravagante. Un ejemplo es la condesa rusa que coleccionaba orinales que habían pertenecido a ricos o famosos. Cierto regente japonés mantenía a 5.000 perros en casitas lujosamente decoradas. Y un acaudalado coleccionista, dice Harper’s Magazine, reunió miles de pulgas “conservadas en alcohol, en frascos individuales con una etiqueta que indicaba el lugar de origen y el nombre del huésped (animal o humano) en el que se había encontrado la pulga”.
Si ustedes piensan que la idea de coleccionar objetos es particular de nuestros días no es asi, pues desde tiempos remotos ha existido el interés por acumular objetos, por ejemplo, enormes cantidades de libros y manuscritos. Según el libro Light From the Ancient Past (Luz del pasado remoto), el rey asirio Asurbanipal (siglo VII a.A.C.) envió por todas partes a sus escribas a conseguir copias de registros y documentos antiguos para su biblioteca real de Nínive. El palacio de Asurbanipal que albergaba esta impresionante biblioteca se desenterró en 1853.
Asimismo, es muy conocida la costumbre de las aristocracias griega y romana de coleccionar obras de arte. “Roma constituía, en tiempos de Cicerón y de César, el ejemplo perfecto de la extravagancia de un imperio victorioso y el consumo ostentoso. Los comerciantes de obras de arte ocupaban manzanas enteras de la ciudad. Entre los ciudadanos más acaudalados había quienes incluso tenían su propio museo privado”, señala el libro Collecting—An Unruly Passion (El coleccionismo: pasión desenfrenada).

¿Dónde está lo fascinante?

¿Por qué hay quien se aficiona a coleccionar cosas? The Encyclopedia Americana explica: “Se tienen pasatiempos por muchas razones, pero principalmente, por diversión. Relajan y permiten romper la monotonía cotidiana”. En efecto, para muchos, pasar el tiempo contemplando su colección de preciados objetos es, sencillamente, un deleite.
Además, tales objetos “pueden traer recuerdos de sitios y personas que la mente hubiera relegado casi al olvido
Otra razón por la que el coleccionismo es tan popular pudiera ser que muchas personas lo consideran una buena inversión. “¿Por qué otro motivo estaría alguien dispuesto a pagar 80 dólares por un juego de ‘boletos originales (para el concierto de rock) de Woodstock de 1969’, con certificado de autenticidad y todo, si ni siquiera asistió al concierto? Coleccionar objetos relacionados con la cultura de masas representa un gran negocio”, apunta la revista Utne Reader.
Coleccionar juguetes se puso de moda hace ya décadas, pero si somos conscientes de las limitaciones del segmento, podemos hacer buen dinero en algún tiempo
En efecto, considerando la buena cantidad de amantes de estos artículos que se encuentran considerados en la posibilidad de coleccionar juguetes, es que en primer término queremos dejar muy en claro que se trata de una inversión como cualquier otra, ya que estas comprando un articulo que con el paso del tiempo puede arrojar muy buenos dividendos, claro siempre y cuando estemos dispuestos a dejar que pase una buena cantidad de tiempo, si contamos con la liquidez mensual o anual para no deshacernos de ese bien en un corto plazo, y que estamos dispuestos a brindarles los cuidados necesarios, y con esto quiero decir que una vez que te vuelves coleccionista tienes que conservar tu colección en optimas condiciones para que no pierda valor, ya que coleccionar no solo es la acumulación de objetos y guardarlos en un sótano, y que se llenen de humedad, olor a cigarro, que les haya dado el sol y que se encuentren de coloración amarillenta, maltratados, que falten piezas y un largo etc.
Además de eso, hay que ser conscientes de que cuando nos ponemos a coleccionar juguetes, no vamos a obtener ganancias de dinero a corto plazo, sino que estamos hablando de inversiones que pueden estirarse un par de décadas como mínimo. Sin embargo, si eres de quienes disfrutan de coleccionar juguetes, puede que sea una mucho mejor salida a la crisis esta opción que otras como acumular acciones o títulos que no puedes apreciar ni mostrar a tus amigos.
Las colecciones pueden resultar una inversión a largo plazo. Cuando la turbulencia financiera azota los tradicionales instrumentos de inversión como los metales preciosos, las divisas, o los fondos de inversión, una alternativa para obtener rendimientos en el largo plazo, son las colecciones.
No obstante, ser un coleccionista de cómics o juguetes puede tomar mucho tiempo, 30 años o más. Claro existen instrumentos de inversión con ese plazo, ya sean fondos de ahorro, seguros etc. donde en ese tiempo estipulado genera cierto rendimiento, y quizá una colección bien lograda y cuidada podría generar ese rendimiento o quizá mas
Roberto Shimizu, coleccionista del Museo del Juguete Antiguo México, explicó que los juguetes pueden verse como acciones, las cuales compras a un costo y con el paso del tiempo pueden ganar valor o depreciarse.
Para que su valía crezca con el tiempo se requieren dos aspectos: que la producción no sea en masa, pues su valor dependerá de la posibilidad de que sean piezas únicas o que haya pocos ejemplares
El segundo requisito es que sean colecciones “naturales”, es decir, contrario a lo que se piensa sobre si los juguetes o artículos valen más cerrados en sus cajas y sin usarse, el juguete puede apreciarse mejor si es un objeto usado, pues contempla un pedazo de la historia de los lugares y las personas, refirió el coleccionista; como en el programa del "precio la historia" en el History Channel donde compran y venden artículos que fueron usados por algún personaje importante, o que son de determinada época.
Y hablando de colecciones grandes lo cierto es que los objetos deben mantenerse en buen estado. ya que mientras un articulo permanezca cerrado sera una de las maneras para poderlo conservar en el tiempo de manera completa y si esta en buenas condiciones estará en mejores posibilidades que ofrezcan una cantidad justa por ese articulo.
Si tu que eres un coleccionista seguramente por estar leyendo este artículo sabrás que dedicarse al coleccionismo lleva tiempo, dinero y espacio. Tiempo para buscar los objetos que interesan y cuidar los que se tienen, ademas que necesitas de una cantidad considerable de dinero para adquirir nuevas piezas y mantenerlas en buen estado. Y ademas de cierto espacio dedicado a poder mostrar o guardar esa cantidad de piezas que se han adquirido. La mayor parte de las colecciones crecen y se revalorizan con los años, ya sea por la cantidad de artículos reunidos o por su antigüedad o rareza. De este modo, cuando se busca rentabilizarlas, siempre habrá una ganancia económica, un monto que puede ser mayor o menor que el invertido, pero que permite obtener liquidez. No obstante, antes de convertir una colección en dinero hay que sopesar todas las opciones para elegir la alternativa que suponga mayor rentabilidad.
Con el desarrollo de Internet el camino se hace mas fácil: ha revolucionado el mundo de las colecciones particulares con páginas que se dedican a la intermediación, la compraventa y la subasta de todo tipo de objetos, ahora incluso en foros de coleccionistas en Facebook
Más allá de los objetos, los países, los intereses o las edades, en el mundo del coleccionismo destacan dos perfiles muy claros:




Los coleccionistas profesionales: Para ellos, su actividad es una inversión, una manera más de obtener dinero, tan válida y eficaz como las operaciones bursátiles o las compraventas inmobiliarias. Su trabajo consiste en acumular las mayores ganancias posibles y, en consecuencia, la elección de los objetos que tienen no se debe tanto al gusto personal como a su cotización en el mercado. La meta es reunir piezas de valor que, llegado el momento, puedan venderse a un mejor precio para ganar dinero. Por tanto, no hay afición ni sentimientos de apego. Sólo negocio. Aquí entrarían todos aquellos coleccionistas quizá de obras de arte, sin embargo, no todo lo que brilla es oro, pues hay quienes coleccionan objetos que a largo plazo no generarán ningún rendimiento y en cambio otros que son una inversión de riesgo, consideró Vivian Gorinstein, gerente del Departamento de Arte Moderno de Morton Casa de Subastas.

Los coleccionistas aficionados: Conforman la mayoría de las personas que se dedican al coleccionismo y enfocan esta ocupación desde otra perspectiva. La tasación económica es muy importante, pero no el único valor que cuenta. Para ellos, coleccionar objetos es una afición. Disfrutan tanto de las piezas en sí como del desafío que conlleva obtenerlas. Por ello, el valor de sus objetos está, sobre todo, en la dedicación y el esfuerzo que les ha costado reunirlos: ser propietarios de una rareza o de una pieza única no sólo implica contar con un bien de cambio valioso, sino que es motivo de orgullo.
Con la crisis, los intentos de vender piezas y colecciones se han disparado
Al rentabilizar un lote, la diferencia entre ambos perfiles es clara. Mientras el grupo profesional se desprende de los objetos sin grandes dificultades y obtiene importantes sumas de dinero, el grupo de los aficionados se topa con más problemas:
Sobrevaloran los objetos de su colección porque, al tasarlos, influyen los factores afectivos o de tiempo. No encuentran compradores dispuestos a pagar la cantidad que piden, ni ellos están dispuestos a considerar una rebaja en el precio.
Malvenden sus colecciones por no encontrar el canal idóneo para ofrecerlas o por querer cerrar rápido la transacción. Deshacerse de un lote representa una difícil decisión. A menudo, es la última alternativa para obtener dinero. Pero las prisas, tanto para terminar cuanto antes como para conseguir liquidez, no son buenas.

Estrategias de venta

Sacar partido a un lote es difícil. Por ello, antes de hacer cualquier movimiento, revisa, estas cuestiones:

A quién pueden interesarle los objetos: los potenciales compradores.

Qué resulta más conveniente: vender la colección completa o desprenderse de piezas concretas.

Determinar estos dos aspectos será de gran utilidad para definir qué estrategia seguir. Quienes mejor pueden apreciar el valor de un objeto o una colección son otros coleccionistas interesados por las mismas piezas. El problema es que mostrar interés no significa tener dinero. De ahí que sea fundamental contemplar alternativas.

Conviene vender por separado los objetos que tienen valor histórico, artístico o económico por sí mismos

Hay objetos que multiplican su precio cuando se venden en conjunto porque la colección les confiere un valor añadido. Es el caso de las series que van numeradas no se conseguirá un monto importante en solitario. Sin embargo, otras piezas se devalúan al venderse en grupo y con ellas se puede ganar más dinero por separado. Casi todos los objetos que tienen valor histórico, artístico o económico por sí mismos entran en este supuesto, como las piezas hechas en México por las extinta CIPSA, algunas piezas firmadas, de convención, de edición limitada, etc, lo idóneo es clasificar cada una de las piezas y dejar algunas aparte. Para un incunable, se conseguirá mejor precio por separado que en grupo.

El mundo del coleccionismo es uno de los más diversos pero, a pesar de ello, los canales tradicionales de compraventa están bastante acotados. Con el azote de la crisis económica, los intentos de vender piezas y colecciones se han disparado y algunos establecimientos -como las casas de empeño y las tiendas de segunda mano- han cobrado notoriedad y dinamismo. Pero los lugares clásicos para desprenderse de un lote se mantienen. Un coleccionista puede elegir entre:

Tiendas especializadas en los objetos que colecciona.
Algún otro coleccionista
Museos.
Casas de subastas.

Salvo en el caso de los museos y las casas de subastas, cuando se opta por alguna de estas alternativas, hay que tener presente que se coloca a un intermediario entre el propietario de la colección y el posible comprador final. Estos, como en cualquier cadena comercial, tienen un costo. Las tiendas especializadas, sabrán valorar la colección, pero intentarán llegar a un acuerdo que les permita revender los objetos, es decir, que les sea rentable. Por lo tanto, tasarán las piezas a la baja. El contexto de crisis reforzará esa tesitura. Un modo de evitarlo es proponer al dueño de la tienda dejar allí los objetos en consignación y repartir las ganancias de las ventas según un porcentaje pactado. De esa manera, el propietario del local no arriesga su capital y el dueño de la colección no la malvende.
Las subastas son uno de los sistemas más eficaces de venta. La combinación del "objeto de deseo" con el calor de la puja es muy beneficiosa para quien vende. Si a eso se le añade la presencia de un rematador profesional, el resultado puede ser explosivo. Tanto es así, que los beneficios de esas ventas, a menudo, son noticia. ¿Conviene subastar una colección? Sí, siempre y cuando se tengan claras dos ideas:

El precio de salida debe ser atractivo y, si la puja se estanca, es posible perder dinero.

Las casas de subastas cobran una comisión. El porcentaje depende del lugar. Lo usual es un 15% del valor de la venta total, pero aqui en nuestro pais no conozco alguna casa reconocida que se dedique a ello por eso seria mejor subastarla en paginas de venta por internet. El Internet ha revolucionado, en cierta forma, el mundo del coleccionismo particular. Aunque la venta de colecciones se apoya en los métodos clásicos, la Red facilita el contacto directo entre el vendedor y el comprador, suprime el filtro del intermediario, llega a más personas (también de otros países) y amplía de manera notable las posibilidades de una transacción exitosa. Hay muchas páginas de comercio electrónico, compraventa y subastas que los coleccionistas utilizan con regularidad. Sus iniciativas comerciales comenzaron en estas páginas generalistas (como segundamano, mercadolibre o ebay) y, con el tiempo, han dado paso a la sofisticación y la especificidad de portales ajustados a sus necesidades.
Puedo concluir que como señalan los expertos en la materia, los juguetes no funcionan distinto de las acciones, que podemos comprar a un costo determinado y que con el paso del tiempo pueden ir ganando valor o ser despreciadas en el mercado. La ventaja que tiene coleccionar juguetes sin embargo es que una parte de la cuestión depende de nosotros, al contrario de las acciones donde es el mercado el que se encarga de decirnos si ganamos o perdemos.
Entre las cosas que tenemos que tener en cuenta para lograr que finalmente coleccionar juguetes sea rentable a modo de inversión, podemos mencionar entonces la necesidad de buscar juguetes que cumplan con condiciones como por ejemplo que su producción no sea masificada y mucho menos en todo el mundo, ya que cuantos menos ejemplares haya disponibles, por supuesto mayor será el valor de cada uno de ellos.
Por otro lado, y al contrario de lo que muchas personas consideran, hay que tener en cuenta al coleccionar juguetes que se buscan sobre todo lo que se denominan las colecciones naturales, decir, artículos que hayan sido utilizados por sus dueños suelen ser más valorados en la actualidad que los que siguen guardados en una caja. Esto tiene que ver con que se ha comenzado a valorar también la historia que corresponde a cada uno de ellos.
Sin embargo, también es cierto que al coleccionar juguetes, esto puede dificultar nuestra tarea, pues si bien el abanico se abre si es que podemos conseguir también artículos usados para que formen parte de la colección, luego tenemos que fijarnos que sean exactamente los juguetes que estamos buscando, y que se encuentren en un perfecto, o al menos muy buen estado de conservación, para evitar posibles males mayores.
Una de las diferencias entre los títulos o acciones y los juguetes, que radica en el hecho de que “en el primer caso hay una liquidez relativamente rápida, si alguien requiere dinero por alguna emergencia puede obtener sus recursos en un plazo de 72 horas, no así con las hechas en artículos como los juguetes debido a sus características, eso quizá lleve tiempo venderlos todos”.
El contexto y situación económica son otro aspecto a considerar. En el caso de las inversiones en fondos, los rendimientos son afectados por la volatilidad en los mercados y las tasas de interés, mientras que en el caso de los artículos coleccionables el efecto de apreciación se observa por el gusto y la demanda de la población.
Justamente, si bien está claro que al coleccionar juguetes en una situación de emergencia podemos llegar a vernos forzados a rematarlos perdiendo buena parte del dinero puesto en el hobbie, por también por otro lado también de esa forma estaremos en posición de buscar a otras personas que estén rematando sus artículos y obtenerlos todos juntos para aumentar nuestra colección pagando mucho menos dinero del que tendríamos que desembolsar en otros casos.
Como había comentado en otras capsulas un coleccionista debe ser aliada de la "paciencia", tanto para conseguir artículos nuevos así como adquiriendo y vendiendo los mismos, por eso también les recomiendo que el coleccionista como un inversor debe asegurarlos ante siniestros como incendios o robos. “Una desventaja de los artículos es que al ser tangibles están expuestos a accidentes, por eso es preferible asegurarlos”. Esto es porque pasado un tiempo tenemos una buena cantidad de dinero invertida en ese hobbie, podemos estar en presencia de una serie de artículos a los que convendría asegurar. De esta manera, si contratamos una póliza contra incendios o robos estaremos tranquilos de que recuperaremos todo el dinero que hemos invertido, aunque probablemente no su costo como colección completa.
Ser un coleccionista puede tomar mucho tiempo, y los objetos que se coleccionan requieren aún más tiempo para que su valor aumente. Las inversiones en colecciones son un tipo de inversión cuyo riesgo es alto ya que no existen garantías en cuanto a su valor en el futuro, pero lo cierto es que si generarías buenos dividendos en un plazo mayor a los 30 años, siempre y cuando durante todo ese tiempo tu colección se haya conservado de la mejor manera, así como mantener dentro de ella piezas limitadas o exclusivas que en ese futuro lejano no encontrarías en la condición en la que tu la tienes.
Asi que si se mantiene en su sitio y se practica con equilibrio y moderación el coleccionismo, puede ser un pasatiempo relajante, placentero, educativo también y que hasta en un futuro cuando el paso de la edad nos alcance podamos disfrutar de los dividendos de nuestro coleccionismo.

Hasta la próxima amigos
Excelentes cacerías y a proteger sus colecciones.

Arturo Ramírez Herrejon